Символическое изображение Гармонии (discordia consors) в «Гармонических письмах» А. Банкьери (1628)
В преобразованной форме идея Гармонии продолжила существование в новой философии у Шефтсбери, Кеплера, Джордано Бруно, Лейбница и в немецком идеализме. Педагогическим идеалом Гёте, как он выражает его в «Вильгельме Мейстере», было «ВОСПИТАНИЕ ГАРМОНИЧЕСКИ СВОБОДНОГО ЧЕЛОВЕЧЕСТВА», развитие всех ценных человеческих способностей в хорошее равновесие. Природа была для Гёте большим организмом, в котором господствует Гармония силы и границ, произвола и закона, свободы и меры, подвижного порядка, достоинств и недостатков («Метаморфоза животных», 1819).
Гармония в музыке
Музыкальная Гармония со времён античности непосредственно выводилась из общего, философско-эстетического, представления – у греков см., например, третью книгу «Гармоники» Птолемея (особенно гл.3), у латинян, например, – первую книгу фундаментального труда «Основы музыки» Боэция. Термином «гармония» (др. – греч. άρμονία) в платоновско-пифагорейской традиции также обозначались виды октавы как интервала, объемлющего все звуковысотные различия (отсюда оригинальное название октавы – др. – греч. διά πασ ν, «через все»).
В Средние века, в знаменитом трактате Псевдо-Хукбальда «Musica enchiriadis» (IX в.) «согласное различие» (diversitas concors) подаётся как фундаментальное основание музыкальной целостности тетрахорда, звуки которого объемлют всё разнообразие монодических ладов (точнее, их финалисов). Действие фундаментального принципа в том же источнике распространяется и на многоголосие «диафонии» (органума), которое определяется как «согласноразнозвучная Слаженность» (concentus concorditer dissonus). Определение музыкальной Гармонии как «слаженного объединения разных голосов» (с вариантами) – ещё один Образ во многих средневековых музыкальных трактатах.
Другое популярное определение музыкальной Гармонии дал в VII в. Исидор Севильский: «Гармония – это соразмерное движение голоса, согласование, или слаженность, различных звуков мелодии». Характерно, что в этих определениях Гармонии «разные/различные» не означает одновременности взятия разновысотных звуков, то есть определение музыкальной гармонии никак не связано с фактурой (с тем, сколько голосов звучит в одновременности).
Традиции экстраполяции гармонии «онтологической» на гармонию музыкальную в Европе долго держались и в последующие времена – на всём протяжении эпохи Ренессанса и, особенно, в эпоху барокко; например, в «Синопсисе новой музыки» – Иоганн Липпий, в «Универсальной музургии» – Афанасий Кирхер, в «Универсальной гармонии» – Марен Мерсенн и многие другие музыканты, философы, богословы и писатели иного рода.
«Идеал совершенного человека издавна воспевался древнегреческими поэтами и писателями. Ещё поэтесса Сапфо (VII в. до н. э.) писала: «Кто прекрасен – одно лишь зрение нам радует; кто же хорош – сам собой и прекрасным покажется», подразумевая силу ВНУТРЕННЕЙ, ДУХОВНОЙ Красоты человека, без которой внешняя, телесная красота бессмысленна и бессодержательна. Гармония внешнего и внутреннего не означает скучного однообразия прописных добродетелей. Наоборот, разные и как будто противоречащие друг другу свойства характера или интересы человека только и создают истинную гармонию.
Недаром философ Гераклит (VI в. до н. э.) писал, что «СКРЫТАЯ ГАРМОНИЯ СИЛЬНЕЕ ЯВНОЙ», а «расходящееся сходится, и из различных тонов образуется прекраснейшая гармония, и всё возникает через борьбу».
В борьбе чувств и страстей, привязанностей и пристрастий вырабатывается в конце концов тот мудро уравновешенный человек, что заслужил, по словам поэта Симонида (VI в. до н. э.), название «четырехугольного», человека, у которого равномерно развиты все способности. Имеется в виду Духовные, Душевные, Физические и Интеллектуальные. Гармоническое развитие человека так выразил философ Фалес, сказав: «Мера – наилучшее».
Добиться этой великолепной соразМЕРНОсти можно только усердным воспитанием и закалкой, ибо, по словам одного из легендарных семи мудрецов, Питтака, «БЛАГОРОДНЫМ БЫТЬ НЕЛЕГКО».